Арт-кор

Классическое кино учит нас: есть начало, завязка и хэппи-энд. Новое поколение режиссёров сжигает этот учебник. На авансцену выходит art-core – направление, где форма важнее содержания, а настроение важнее диалогов. Главный принцип art-core: «Не рассказывай, а показывай состояние». Конструкция фильма возводится из снов, обрывков воспоминаний, цветовых пятен, солнечных бликов.

Экспериментальное кино сегодня переживает ренессанс. Камеры с высоким разрешением соседствуют с пиксельным глитчем. Искусственный интеллект генерирует кадры, где лица текут, как воск. Зрителя больше не кормят историей – его погружают в океан ощущений.

Парадокс в том, что такие картины собирают полные залы на фестивалях и набирают миллионы просмотров в сети. Устав от нарративного фастфуда мейнстрима, мы представляем фильмы со сложным визуальным языком. Art-core – это элитарный клуб для авторов и зрителей с открытым сознанием. И двери его распахнуты шире, чем кажется.

Программа этого года включает игровое и документальное кино о людях искусства («Король в стране принцессы», «Луч солнца над Парижем», «Танец впустую»), а также экспериментальные работы, раздвигающие границы кинематографа («Кришнаштами: книга сухих листьев»), ломающие четвёртую стену («Пепел любви», «Улитка»), исследующие новые феномены искусства, такие как искусственный интеллект («На алгоритм уповаем»), и взаимодействие науки и искусства («Новак»). Изюминкой этой программы в противовес экпериментальному кино стала вьетнамская лента, снятая по классическим законам, «Ресторанчик Ки Нам», возводящая обыденность в искусство.

Нина Кочеляева